村越としや氏による3年振り4度目の個展が開催されます。本展では、2012年から2021年にかけて撮影されたパノラマサイズの作品7点を展示します。
村越氏は、2001年より福島県の様々な場所を継続的に訪れており、2011年3月11日の東日本大震災をきっかけに「見えている、見えていない、見ようとする、見ようとしない、とはなんなのか」を自身へ問いかけ、生まれ故郷である須賀川市を殊に撮影地としています。今回展示される作品は、福島第一原発の南、津波の最大高度よりも高い場所に位置する展望台から撮影された膨大な作品群の一部である、長閑やかな海景です。
本展同様パノラマサイズの作品を展示した過去個展「沈黙の中身はすべて言葉だった」では、震災後の福島を撮影した自身の胸中を写真で語りかけました。それから5年、意図や作為を排した不変の視点で故郷の海をじっと見つめ続けた村越氏の姿勢は、経験や出来事に基づき生まれる「言葉」を作品から切り離し、ただ一つの事実として映る福島の風景の捉え方を、鑑賞者に委ねているように感じられます。是非お足をお運びください。
(写真：2021年3月、ゼラチン・シルバー・プリント © Toshiya Murakoshi)
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開催期間
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2021年11月20日（土） ー 2021年12月18日（土） |
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時間
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12:00 ー 18:00
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定休日
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日曜・月曜・祝日
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場所
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アマナティーアイジーピー |
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協力
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フォトグラファーズ・ラボラトリー
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プロフィール
村越としや
1980年福島県須賀川市生まれ。2003年に日本写真芸術専門学校を卒業。2001年から故郷福島を被写体に選び、2006年以降は東京と福島を主な拠点とし、故郷で過ごした幼少期の自身の記憶をなぞるように撮影を行う。2011年以降は写真のもつ記録性を重視し、風景の変化と矛盾、人々の視覚的な認識について、静謐でありながら力強い風景の中から見出だそうと継続的に撮影を行っている。2009年、東京・清澄白河に自主ギャラリー「TAP」を設立。主な個展として、「timelessness」コニカミノルタプラザ（東京、2008年）、「uncertain」新宿ニコンサロン（東京、2009年）、「草をふむ音」福島空港（福島、2012年）、「火の粉は風に舞い上がる」武蔵野市立吉祥寺美術館（東京、2014年）、「あめふりから濡れた地面はやがて水たまりに変わるまで」CASE TOKYO（東京、2018年）、「血の針」須賀川市民交流センターtette（福島、2019年）など。主な受賞歴に、日本写真協会賞新人賞（2011年）、さがみはら写真新人奨励賞（2015年）。東京国立近代美術館、サンフランシスコ近代美術館、福島県立博物館、相模原市に作品が収蔵されている。